佛山市国家级、省级非物质文化遗产名录及简介

目录

1、佛山十番(国家级) ................................................................................................................................................................. 1 2、八音锣鼓（国家级） ............................................................................................................................................................ 2 3、广东醒狮(国家级) ................................................................................................................................................................. 3 4、人龙舞(国家级) ..................................................................................................................................................................... 4 5、粤剧(国家级) ......................................................................................................................................................................... 5 6、龙舟说唱(国家级) ................................................................................................................................................................. 6 7、粤曲星腔(省级) ..................................................................................................................................................................... 8 8、佛山木版年画(国家级) ......................................................................................................................................................... 8 9、佛山剪纸(国家级) ................................................................................................................................................................. 9 10、石湾陶塑技艺(国家级) ..................................................................................................................................................... 10 11、佛山木雕(省级) ................................................................................................................................................................. 10 12、佛山狮头(国家级) ............................................................................................................................................................. 11 13、佛山彩灯(国家级) ............................................................................................................................................................. 12 14、香云纱染整技艺(国家级) ................................................................................................................................................. 13 15、佛山秋色(国家级) ............................................................................................................................................................. 14 16、佛山祖庙庙会(国家级) ..................................................................................................................................................... 15 17、行通济(省级) ..................................................................................................................................................................... 16 18、官窑生菜会（省级） ........................................................................................................................................................ 17 19、乐安花灯会(省级) ............................................................................................................................................................. 18 20、佛山春节习俗（省级） .................................................................................................................................................... 19 21、陈村花会（省级） ............................................................................................................................................................ 20 22、石湾玉冰烧酒酿制技艺（省级） .................................................................................................................................... 21 23、九江双蒸酒酿制技艺(省级) ............................................................................................................................................. 22 24、高明花鼓调(省级) ............................................................................................................................................................. 22 25、咏春拳(省级) ..................................................................................................................................................................... 23 26、蔡李佛拳(省级) ................................................................................................................................................................. 23 27、九江传统龙舟(省级) ......................................................................................................................................................... 24 28、石湾龙窑技艺(省级) ......................................................................................................................................................... 24 29、南海藤编(省级) ................................................................................................................................................................. 25

佛山市国家级、省级非物质文化遗产名录简介

（共3，其中国家级14项）

1、佛山十番(国家级)

十番是用打击乐演奏的器乐曲，由十番鼓、群鼓、沙鼓、翘心锣、大文锣、高边锣、

单打、大钹、飞钹和响螺组成。其中飞钹（又名飞池）不按常规碰击，而是在钹冠连着两三尺长的绳子，甩动绳子擦击。花式叠出，可舞性极强。目前在全国还没有发现这种飞钹表演方式。

佛山南海茶基十番锣鼓的节奏复杂，音色变化丰富，气魄宏大。据传原为北方民间打击乐，唐代被用作凯旋乐。明代，安徽、江浙一带有流浪艺人到佛山古镇表演谋生，就在当时的茶基村驻扎，他们的十番表演吸引了村民。村民们学会后，十番便开始在该村流传至今。

据大基尾“明星影映”已故十番艺人马聪（1926—1992）口传：佛山十番是由江苏、浙江等地流落广东的艺人所传，传至他已经数代，他的师傅是外省人，人称“老韩”。可见，佛山十番至少有100多年历史。

《中国民族民间舞蹈集成》广东卷，《舞十番》一章记述，佛山25“铺”（当时划分的行政区域）在上世纪三十年代前，每个铺都有“十番会”，佛山十番流布在以佛山镇为中心方圆五六公里的范围。当时，最为活跃的十番会有普君圩的“日隆别墅”、“同义堂”；大基尾铺的“明星影映”、“同乐堂”、“演义堂”和“积裕堂”；石湾中窑的“紫竹山房”；茶基乡的“何广义堂”等。每当出秋色，均以铺为单位表演十番。因此，民间有“无十番不算秋色”之说。

2、八音锣鼓（国家级）

八音锣鼓是包括吹打乐、唱八音、锣鼓柜三种表演形式的民间音乐。

吹打乐是民间神诞、赛会、喜丧、斋醮以及官府公务活动等所演奏的喜庆乐和礼仪乐；

唱八音是由八音艺人边演奏、边演唱成套戏曲，佛山镇叫唱大班，高明叫开口八音，顺德叫唱西秦；锣鼓柜是用大小唢呐模仿生旦唱腔演奏成套戏曲，因必备一座装饰华丽、状如有檐无盖的长方形亭子来放置打击乐器的木柜，故而得名。吹打乐、锣鼓柜是广东音乐的前身，唱八音是粤曲的鼻祖。建国前，八音锣鼓活动遍布佛山全市。

八音锣鼓在佛山曾有兴盛的历史。明·正德八年（1513）《重修庆真堂记》载：“自前元以来，三月三日恭遇帝诞（指佛山祖庙的北帝诞），本庙奉醮宴贺……笙歌喧阒。”清·乾隆《佛山忠义乡志》卷之六第四页载：“三月三日，北帝神诞。乡人士赴灵应祠肃拜，各坊结彩演剧，曰三重会，鼓吹数十部，喧腾百余里。”可见，自元朝以来，佛山镇已盛行神诞演奏吹打乐。陈卓莹在《试探广东曲艺源流》一文说：八音班（指唱八音）“发展到（20世纪）一十年代末最为鼎盛，它们以佛山镇为据点，最多时达30个班子，巡回演出于各县城镇。”佛山乐行会馆设在福贤路协天胜里。

吹打乐、唱八音由于生态环境变迁，基本上沉寂，锣鼓柜则时有活动。近十多年来，尤以顺德最为活跃。

3、广东醒狮(国家级)

醒狮是融舞蹈、武术、音乐等为一体的民间舞蹈。

广东醒狮，是从唐代宫廷狮子舞脱胎而来，五代十国之后，随着中原移民的南迁，舞狮文化也传入岭南地区。为了避开皇权禁忌，民间艺人另辟蹊径，创造出另一种狮子的外形和舞狮的形式，在民间流传，出现于明代，起源于佛山。

醒狮造型以民族吉祥物的高度综合和强烈的英雄崇拜色彩，显示出浓郁的民族风情；

醒狮用武术的基本功，成为民俗性的娱乐健身活动，既有喜庆吉祥的象征性，又有赏心悦目的技艺性。采青是醒狮的精髓，采青过程有起、承、转、合，使其更具戏剧性和故事性。采青历经变幻，能派生出多种套路，广泛流传。自古以来，醒狮被认为是驱邪避害的吉祥瑞物，每逢节庆，或有重大活动，必有醒狮助庆，历代相传。二十世纪八十年代以来，在佛山城乡，几乎乡乡都有醒狮队。一年四季逢年过节，开张庆典锣鼓声不断。

随着珠江三角洲人移居海外，同时也把醒狮活动传到国外，广泛流传，成为海外同胞认祖归宗的文化桥梁。

4、人龙舞(国家级)

光华村地处佛山市顺德区杏坛镇，是极具特色的岭南水乡，有深厚的民间文化底蕴，又是著名的南派武术之乡。相传清代中叶光华村就已兴起人龙舞，道光十年（1871年），光华村人梁耀枢金榜题名，高中状元，光华村的乡亲欢呼雀跃，林升辉师傅（别名公仔辉）与村里的武功高手们发起舞人龙，迎接状元梁耀枢荣归故里。当时，180人表演的人龙舞影响巨大。自此以后，光华村于每年春节、元宵、五月初八天后诞、以及其他大小喜庆节日，人龙舞都是必不可少的节目，习俗世代流传。

人龙，顾名思义就是由人组成的龙，是传统的广场舞蹈。光华村的人龙，由数十人至一百多人组成，全长数十米。分为龙趸（龙的底部）和龙身（龙面）两部分。形成一条饱含精气和神韵的巨龙。表演者随着铿锵的锣鼓节奏，表演各种舞段。光华人龙舞分为整队待发、猛龙出世、人龙起舞、跃出龙门、翻江逐浪（走之字）双龙出海（走八字）、人龙翻飞（大圆形）、盘龙昂首、叩门入洞、胜龙归海（落龙）等10个部分。场面壮观，气象万千。

光华人龙舞服饰整齐统一，“龙趸”穿着金黄色武术服，束腰带，头扎英雄巾。形象威风飒飒。

光华人龙舞风格特点突出表现在三个方面：

1、光华人龙的表演者，都有一定的武功基础，不但要讲究“形似”，更强调表现龙的精神，更要融进人的灵气。

2、光华人龙舞构图宏大、场面壮观、灵活多变。龙的动作如逐浪腾飞，分合有致，快慢相随，极富南国水乡龙文化魅力。

3、光华人龙舞的伴奏，吸收民间锣鼓音乐的元素，配合各个舞段的表演；行进间及变换图形时则使用擂鼓与碎鼓点配合。鼓乐铿锵，扣人心弦。

5、粤剧(国家级)

粤剧早期称本地班、广东大戏、广府戏。声腔以梆子、二黄为主，兼有高、昆牌子，民谣说唱，小曲杂调，是广东及广西粤语地区最大的剧种。

明代弋阳腔、昆腔、清初高腔、京腔相继传入。由岭南当地武功转化为武戏，加入本地木鱼、南音、龙舟、八音和广东民间音乐，属板腔曲牌混合体。

粤剧剧目总量超过11360个。早期流行排场戏、提纲戏，继而取材演义小说的剧目和据本地木鱼歌、地方传说、民间掌故改编的剧目，逐渐增多。

传统粤剧的演出风格粗犷、火爆，也不乏悲怨低回，强调“食锣鼓”。粤剧的大锣大鼓

源于本地八音锣鼓，过去演出前有打一通“发布鼓”的习惯。

粤剧发祥于明清时会馆林立，行庄遍布的珠三角中段—佛山，佛山也是高手云集的武术重地，神庙、戏台星罗棋布，借酬神以娱己，借武艺而成戏。拜师、谢师、酬神演出戏与数以万计的乡民和手工业工人密切相关。因此借以红船循水域、托琼花会馆。买戏卖戏。

传统粤剧中的“南派武功”注重实用与表演的统一，真功夫上台。传统唱腔格调古朴，反映地方风情。艺人的表演注重名气，都身怀绝技，自成品格。咸丰净脚李文茂率梨园弟子反清亦赖武功基础。

粤剧的发展大体可分为明中叶琼花会馆兴盛到清末被禁，建八和会馆粤剧复兴和二、三十年代粤剧都市化的省港班阶段。

八和会馆之后，武生、武戏的地位开始下降，唱腔作用不断提升，省港班以薛、马争雄为标志，形成各种唱腔流派，武场戏渐为生旦戏所代替而衰落，本土特色渐为流行的共性同化。

粤剧南派表演艺术讲究真功夫，气贯丹田的唱念富有穿透力，是值得研究和保留的岭南文化特色。尤其粤剧南派武功所反映的是安定祥和、经世致用、强身健体的一地民风。囊括了时地人的要素。

6、龙舟说唱(国家级)

龙舟歌源远流长。《佛山历史文化辞典》认为龙舟歌最早起源于清代乾隆年间，是一名原籍顺德龙江的破落子弟首创。“龙舟”作为一种说唱艺术，从单纯的演唱叙事体裁到应用

于社会宣传，演唱内容往往根据时势需要而改变。从神话故事、历史故事、民间故事再到演唱当时所发生的事情，几乎无所不包。广州、佛山的书坊出版过不少唱本，有的还流传到国外。

艺术特点：

1、以用顺德话演唱为正宗，用小锣鼓伴奏。声腔短促，诙谐有趣，高昂跌宕，在演唱到高昂急促之时，经常像烧炮仗一样不断冲口而出，然后缓慢拖腔结束，富有宣泄效果。

2、曲韵特点：以七言韵文为基本句式，四句为一组。腔调简朴流畅，富有乡土气息。

突出价值：

1、民间文学价值：龙舟歌的曲目，部分来自艺人自编自唱，部分直接把木鱼书改用龙舟歌演唱。题材内容多样。语言通俗、生动，对民间文学保护和发掘具有积极的意义。

2、古典文学价值：龙舟歌的唱词中，诗歌创作的赋比兴手法被普遍地运用。长篇唱词擅于叙事抒情，修辞手法上多用夸张、讽刺、谐音、比喻、粘连。体裁有赋、韵文等样式，讲究押韵。对推动古典文学研究有现实意义。

3、民俗学价值：在重大节日或各种喜庆场合中最易觅见龙舟艺人的身影，唱词往往侧重于喜庆吉祥。因此，龙舟歌蕴含着大量的民俗学信息。

4、音乐价值：龙舟歌行腔，用音低沉而稍带曲折，声腔短促，高低跌宕而富宣泄效果。龙舟歌被粤剧、它在组织粤语唱词、“问字求强求腔”等方面的经验，对粤剧、粤曲唱腔改革有参考价值。

7、粤曲星腔(省级)

粤曲是广州方言区流行最广的大曲种，以省港澳为主要基地，流行两广以及世界粤籍华人聚居的地方。粤曲经过唱八音、师娘、歌姬等阶段，至女伶而成熟。分平喉、子喉、大喉三种唱法。

“星腔”在粤曲平喉腔中独树一帜，由平喉四大家（徐柳仙、张月儿、李惠芳、小明星）之一的小明星创立于20世纪三十年代，是艺术成就最高、影响最大、流传最广的唱腔流派。小明星的代表作有《痴云》、《秋坟》、《多情燕子归》、《风流梦》、《知音何处》、《夜半歌声》、《前情如梦》、《故国梦重归》等，不少曲目灌成唱片，后又录成卡带。其中《秋坟》改编成粤剧和电影。近年又有粤曲舞台剧《小明星》以及专著《星韵心曲》、《粤曲名伶小名星》问世。

《中国音乐词典》、《中国戏剧曲艺词典》有小名星条目。星腔在各种粤曲流派中传习最广，并成为连结世界粤籍华人认同中华文化的纽带。

8、佛山木版年画(国家级)

佛山木版年画源远流长。据《广东文物》描述：“前门刻有神荼郁垒，高与檐齐”，证明在汉代时的广州、佛山一带已流行贴门神的习俗。佛山木版年画生产以清乾隆、嘉庆至抗日战争前为盛。

佛山木版年画是民间艺人、工匠创作并通过雕版、套色印刷（有部分再加手工绘制加工）而成的版画，分原画、木印、木印工笔三种。内容主要包括门画、神像画和岁时风俗画，用于贺祭祀、祈福和装饰环境等。体现了农耕社会普罗大众祈求驱邪纳福的愿望，属

于地方民俗的一种民间工艺美术品。佛山木版年画的主要价值体现于：地方民俗事象中的文化载体，宗教文化世俗化的一种表现形式，体现佛山传统工艺技术的民间文化，维系社会和谐发展的文化自觉，是佛山历史文化本源中的根脉。

佛山木版年画目前濒危状况十分明显，甚至已近消亡。目前，佛山木版年画的传承仅剩冯氏一家。

9、佛山剪纸(国家级)

佛山古为百越之地，随汉文化和百越文化逐渐交流和融合，由中原传入岭南的剪纸艺术也在佛山地域开花结果，结合佛山手工业、商业发展和民俗活动，佛山剪纸逐步成行成市，品类繁多，远销两广和东南亚各地。

佛山剪纸分为纯色剪纸、衬料剪纸、写料剪纸、铜凿剪纸四大类，再根据用料和工具的不同，又细分为纯色、纸衬料、铜衬料、染色料、木刻套印料、铜写料、银写料、纸写料、铜凿料等九种。手法采用剪和刻两种形式。传统佛山剪纸的题材包括社会经济、文化意识、民风民俗，“社情”决定其内容和形式，如喜庆吉祥、驱邪纳福、多子长寿是永恒的主题，在民间极受欢迎，是长期以来的主要内容之一。

研究珠江三角洲民俗活动的历史，富有佛山特色的艺术，具有文化产业的经济价值是佛山剪纸的价值主要方面。

目前，佛山剪纸处境不容乐观，珍贵的作品、资料在中被破坏。老艺人退休后面临后继乏人的局面。最有特色的铜凿剪纸面临失传。现急需采取有力的保护措施，让佛山剪纸能继续传承下去并发扬光大。

10、石湾陶塑技艺(国家级)

“石湾公仔”陶塑艺术历史悠久，流传广泛，其独特风格，历来受社会的珍爱，是中国民间艺术的一朵奇葩。

石湾位于广东省佛山市禅城区中心区域，“石湾公仔”陶塑艺术主要分布在佛山市禅城区石湾镇街道及周边地区。丰富的自然资源，依山傍水的地理位置，水陆畅达的交通条件，使石湾成为我国岭南重要的陶业基地。

“石湾公仔”陶塑艺术是劳动人民历千百年精心浇灌盛放的艺术之花，经过历史演变，使其具有人文性、地方性、民族性的特点，在创作上具有独特的艺术风格。“石湾公仔”陶塑艺术表现在实物上的形态为：人物陶塑、动物陶塑、器皿、微塑、瓦脊陶塑五大类。以人物造型为代表的“石湾公仔”陶塑艺术形神兼备，高度写实和适度夸张相结合，使其兼有生活趣味和艺术品位，善于吸收各种文化艺术精华，形成鲜明的地方风格。

“石湾公仔”陶塑艺术是在日用陶器的基础上发展起来的，最早可追溯到新石器时代。从石湾东汉墓出土的陶塑可见“石湾公仔”陶塑艺术的雏形。“石湾公仔”陶塑艺术的发展大致可分为四个时期：唐至明以前为形成发展期；明清时期为鼎盛期；时期为低谷期；新中国成立后，尤其是改革开放后为全盛创新期。

“石湾公仔”陶塑艺术是经历千百年积淀的艺术精华，具有很高的历史价值、科学价值、艺术价值。不但对岭南文化宝库作出了卓越的贡献，而且在推动我国和世界的文化交流上也发挥了积极的作用。

11、佛山木雕(省级)

佛山木雕是广东两大派木雕工艺之一（潮州木雕和佛山木雕），属广派木雕，佛山木雕分为实用装饰木雕与欣赏陈设品两大类，以实用装饰木雕最具特色。雕刻工艺有镂空、线刻、薄雕、浮雕、高浮雕、多层次高浮雕等。木雕艺人根据不同的环境、不同用途、不同的质料和不同的装饰要求创作出来。

实用装饰木雕主要用于屋宇、寺庙、祠堂门檐下的花板；茶楼、商店装饰门面；富宅和居民大屋正门檐下花板；祠堂庙宇首进门檐下两边横梁；一般民居屋宇的头门、脚门、屏门、窗门、藻井；神案、神楼、锣鼓柜等装饰雕刻；嫁妆用的大床、柜子，花座、桌椅等的装饰雕刻。欣赏陈设品主要是木雕花画艺术品，如宫灯、神像．匾额、彩门、屏风等。题材包括花果、吉祥图案、如意文字、书法、神像等。

广派木雕工艺源远流长。清代中晚期，佛山木雕业相当繁盛，较著名的木雕店号有承龙街的广华、成利、汾阳大街的聚利，还有恒吉、三友堂、泰隆合成等。清光绪年间，广州、佛山、三水的许、何、赵氏三人合伙经营木雕业，时称“三友堂”，是清末时期广派木雕的杰出代表，据《佛山忠义乡志》记载，清代佛山木雕业己有“雕花行”、“牌匾业”约十余家。清咸丰初年，建立了木雕同业公会，名为兴华堂。入行会的有黄广华、杨胜合、简彩华等十二家。清光绪初年，木雕工人组织了行会，会名为合成堂。据清末宣统二年二月十三日参加全行业纪念鲁班祖师“祃聚”（行会的聚会）宴会的统计，当时佛山全行业尚有木雕艺人148人。至1936年2月13日最后一次“祃聚”统计，全行业包括学徒在内仅有30人。目前，唯一木雕艺人何耀辉亦年近60岁，佛山木雕工艺已到了极度濒危的程度。

12、佛山狮头(国家级)

佛山狮头是佛山传统民间美术工艺品，我国南方狮头艺术的代表。自清乾隆年间始创

至今，不仅是广东醒狮形象的代表，而且是中在国工艺品出口中有着重要地位，被公认为东方民间美术的代表作。

相传，明代出现“涟涟”怪叫的独角兽，，人称之为涟兽。涟兽残害农作物，百姓苦不堪言。于是人们模仿狮子形状，用竹篾和纸制成“狮头”，擂鼓耍舞。怪兽不再现。清代，流行瘟疫，武术艺人耍舞“狮子”，逐家驱邪祝福。瘟疫得以控制。此后，舞狮活动更加活跃。狮子成为民间的吉祥之物。狮头制作也成为富有民族特色和浓烈地方风格的工艺品。

据《佛山忠义乡志》记载：“佛山狮头制作精良，省垣及外洋均来定购，多在石路铺”。经营狮头制作生产的作坊店铺有十多家，以黎祥新、黎祥泰、黎祥兴三家最有名，人称“黎家狮”。二十世纪40年代后期，社会经济衰落，作坊店铺仅余黎祥泰、永华泰、德泰祥几家继续经营。

于1956年，狮头扎作店与棋类、乐器工艺作坊，合并为佛山文娱工艺合作社，先后更名为佛山文娱工艺厂，狮棋社，乐器工艺厂。1978年改革开放后，乐器工艺厂更名为得声工艺厂。

南海区大沥镇颜峰村，有狮艺制作的叶氏世家，从清末起，三代都以狮艺制作为业。建国初期，叶氏回乡务农，以狮鼓皮料为副业。80年代初，增加了狮头制作，在大沥镇颜峰村设厂经营。四牛师傅以制作佛庄狮头和佛鹤庄狮头为主，兼做狮鼓及儿童玩具狮。

13、佛山彩灯(国家级)

彩灯，佛山民间也称灯色。佛山彩灯具有中国南方彩灯精巧秀丽的特色，是中国传统彩灯艺术的主要流派之一，我国南方彩灯的代表，其扎制工艺在国内有着领先的地位。

佛山彩灯，包括大型彩灯和头牌灯、人物故事组灯、彩龙、灯笼四大门类，分别归属扎作、灯笼两大行业。彩灯的扎制，全过程都是艺人手工操作。

彩灯扎制技艺在不断发展创新的基础上，成为民间民俗话动不可缺少的工艺品，以岭南特色，在港、澳、台地区以至世界各国，都以佛山彩灯为中国民间彩灯的代表，有着广泛的影响。文化价值尤其突出，是岭南民间艺术的奇葩，彩扎灯色，民间舞龙等本土文化活动已成为广大群众文化生活的重要内容。同时，佛山彩灯所使用的装饰图案有百种之多，内容和形式都是来自民间创作，如金钱、如意、万字、福、禄、寿、龙、鱼、凤、鸳鸯、蝙蝠、麒麟、荷花、牡丹、四季瓜果等寓意吉祥、喜收的图样。已成为研究佛山和岭南历史和民俗文化的好素材。其经济价值亦不容忽视，具有数百年历史的佛山彩灯扎制技艺，在历史发展过程中，历经坎坷，改革开放以来，彩灯技艺有了一展身手的大好机遇，民间艺术研究社承办了几次大型秋色盛会、、澳门回归、第七届亚洲艺术节等大型灯展和民族文化活动，也打开了东南亚以及欧美国家的出口渠道，不但收到较好的经济效益。更为提高佛山文化名城的形象和知名度作出了贡献。

佛山彩灯展演，是构建和谐社会的好形式。也是中外文化交流、沟通海外华人以及、港澳地区同胞民族情谊的桥梁。

14、香云纱染整技艺(国家级)

顺德的养蚕缫丝业有着悠久历史和辉煌成就。远在北宋徽宗时期，龙江、龙山一带已经开始植桑养蚕。从清代中叶至年间，顺德更因缫丝业蓬勃发展而一跃成为“南国丝都”和“广东银行”。

桑蚕和缫丝业的兴旺推动了纺织业和印染业进一步发展。云纱（香云纱）尤为著名。

经晒莨工艺印染的香云纱闻名中外，被海外人士誉为“黑色闪光珍珠”服装。

香云纱是一种桑蚕丝织物。使用提花手拉机将丝织成纱罗织物，经复杂的晒莨工艺制作。其基本特征为：

1、质料特点：香云纱是纯天然绿色环保面料，经天然植物“薯莨”汁液对织物做染色处理，河涌塘泥覆盖。整个过程不含任何化学助染剂。面料正面呈黑色或褐色，反面较为浅色。具有耐汗、耐晒、耐皱、凉爽、易洗的特性，非常适合湿热天气。

2、工艺特点：香云纱生产工序繁多，有十几道之多，印染过程历时半个月。由于目前现代科技还不能做出香云纱的手感和各异的花纹，所有工序还必须由手工完成。

香云纱的价值：

1、史学上的价值：香云纱是印染业的先驱，其独特的质料使它成为很多人日常生活和工作的首选衣料，也曾经风靡海外。保护香云纱，对推动纺织印染业发展史、风俗史、服装史、对外贸易史等方面的研究具有积极的意义。

2、工艺上的价值：香云纱的生产是全手工操作，严谨地保留了古老而又富含化学奥妙的制作方式。对民间工艺的研究有重大的作用。

15、佛山秋色(国家级)

“佛山秋色”是佛山民间传统收的大型综合性群众性文化艺术活动，没有神祗的偶像和祭祀仪式的出现。它质朴纯真、健康清新，是最生动、最丰富的原始艺术、乡土艺

术、风俗艺术。相传起源于两晋时期，肇端于儿童舞草龙收的“孩童耍乐”。明正统十四年（1449年）定名为秋色。“秋色”意为佛山金秋的景色，因在中秋节前后的月明之夜、以大巡游的形式举行，故又称为“秋宵”、“出秋色”、“出秋景”。明代中叶至清，佛山农业、手工业和商业的发展和繁荣，使之成为全国四大名镇之一，“佛山秋色”也发展至鼎盛时期，每于丰年，以行业或各铺里居民自发组织大型的出秋色活动，一铺发起，全镇二十多铺及四乡群众纷纷前来助兴，通过争雄斗胜的巡游演示，形成独具特色的文化空间。

“佛山秋色”基本内容分为民间工艺品和文艺表演两大类。民间工艺有扎作、砌作、针作、裱塑、雕批等五种，工艺特点是：原材料随手可得，化腐朽为神奇；制作技艺新奇妙肖，以假乱真。文艺表演包括民间音乐、舞蹈、戏剧、杂技、化装表演等五类。秋色巡游的表现形态又分为灯色、马色、车色、地色、水色、飘色、景色等七色。参演群众数千人，巡游队伍长达数里。佛山秋色大彩灯以及1997年庆回归庆典展出的280米的巨龙扎作灯色彩龙，分别载入《吉尼斯世界纪录大全》。扎作彩龙远飞澳大利亚、英国等十多个国家，誉佛山为“彩龙的故乡”。

16、佛山祖庙庙会(国家级)

佛山祖庙北帝诞是流行于珠江三角洲一带，是融娱乐性、世俗性、群众性、宗教性为一体的综合性民间文化活动。起源与供奉北帝和祖庙修建密切相关。北帝，又名玄武、真武、玄天上帝、黑帝等，在珠江三角洲民间则多习称为北帝。作为供奉北帝的载体，祖庙从宋代元丰年间（1078－1085）建立以来，以其“历岁久远”，成为佛山“诸庙之首”，很早就形成了乡耆、士绅来祖庙议事的“庙议”规矩,成为集政权、族权、神权为一体的著名庙宇，华南著名的民间文化中心之一。

每年农历三月初三为祖庙北帝神诞，在诞期不仅要建醮贺诞，而且还举办各种祀神庆

典活动。北帝诞的活动内容分为两部分：一是北帝诞庆典期间的仪式，包括设醮肃拜、北帝巡游、演戏酬神和烧大爆等；二是与北帝诞相关的祭祀活动，如正月初一至十五及每月的初一、十五的行祖庙，正月初六至三月三十的北帝坐祠堂，二月十五、八月十五的春秋谕祭，九月初九的北帝崇升“飞升金阙”等，因此祭祀仪式规模宏大，“举镇数十万人，竞为醮会”。有“鼓吹数十部，喧腾十余里”的盛况。改革开放后，随着人们的精神文化需求的不断扩大，民间风俗得到传承，民间遂自发恢复起祖庙北帝诞活动，并呈现出兴旺景象。

北帝诞有着广泛的全民参与性，表现了北帝诞生时“繁华鼎盛”的辐射海内外的广泛影响力，是海内外佛山人认同的精神维系。因此，对北帝诞和祖庙的保护是研究岭南民俗的一把钥匙，具有提纲挈领的重要作用。

17、行通济(省级)

“行通济”传统习俗在佛山流传300多年，是佛山乡民广泛参与的传统民俗。“行通济”指每年正月十六佛山乡民行“通济桥”以求来年风调雨顺，心想事成。该民俗活动原为民间普通习俗，后成为举镇参与的一项大型民俗活动。

通济桥是佛山最早修建的桥梁之一，据《佛山忠义乡志》载：该桥最先是由附近乡民集资修建的木质人行桥。明朝户部尚书、乡人李待问回佛山于天启五年（1625年）倡建修桥，翌年建成并取名“通济桥”，寓意“桥以通济名，必通而后有济也”，“以正义通，以亨屯济”。由于该桥横跨佛山涌（明代以前是东平河支流），水路可通四乡，陆路可达邻村，是通往顺德、番禺的必经之路，为佛山重要的交通、商贸要道。因此，佛山商民在为求来年生意顺境，便行通济桥讨好意头，后渐成习俗，并衍生出“行通济，无闭翳”广为流传具有鲜明地方特色的俗语。

现在，古老习俗被赋予了现代的色彩。如2000年举行了“佛山市献爱心捐善款元宵万人行”活动；2005年禅城区文化广电新闻出版局制作了大型生菜灯，倡导引菜（财）归家，并把生菜灯拍卖所得用作善款捐献给佛山福利事业；2006年更组织了“畅行通济·引财归家”——万家通济系列文化活动，不但为古老的习俗注入了新的文化内涵，而且还吸引了越来越多的来自周围地区的群众和来佛山工作的外地人员加入了“行通济”活动。这种自发的民俗活动通过的积极引导，增强民众对佛山的认知感和认同感。现在，“行通济”活动对建设文化名城，构建和谐社会发挥着极大的促进作用。

18、官窑生菜会（省级）

南海狮山镇官窑，有着1100多年历史，源于唐朝末年五代十国，南汉王在官窑设办陶窑而得名。有许多独特的民间民俗文化，最为突出的是延绵近600年的官窑生菜会。

每年正月二十六日为观音开库之日，信众赶往观音庙借库或还库，有人吃生菜包的习俗，以求子孙、求发财，逐渐便形成了生菜会的习俗。善男信女进香后，到庙后空地买生菜、吃生菜包，取其“包生”之意。当时吃生菜包必须席地而坐，炒几样风味小菜。用生菜包着吃，每样小菜都有吉利寓意。据说，生菜会之日吃生菜包，则一年顺景，人财两旺。

而游神和抢花炮乃生菜会的“重头戏”，最为热闹。主事者组织村民抬着“天后”、“观音”、“北帝”、“财神”等菩萨像出游，队伍扛幡持牌头锣开道，供人膜拜，万人空巷。正月二十七日，按例大烧神炮，人山人海。神炮大如竹筒，腰间系铜圈，炮响圈飞，直冲云霄，抢炮者志在必得，争夺激烈，比现今美式橄榄球赛有过之而无不及。连放六炮：头炮、二炮、三炮、闰三炮、四炮、五炮，以抢得闰三炮为贵，故又名丁财炮。二十世纪60年代，抢炮习俗被废，但吃生菜包的习俗一直留存。

1986年，官窑生菜会再度兴旺，且会期改为正月十五元宵节举行。

官窑生菜会的节目不断创新，增加了大巡游、时装表演、游园会、文艺晚会、烟花汇演等系列活动，精彩纷呈。如今，官窑将生菜会办成招商和联络乡谊的盛会。邀请海外侨胞、港澳同胞回乡共叙乡情，交流经济信息，洽谈合作项目。每年都举办“千人生菜宴”，邀请老领导、在职和退休老师、海外乡亲、投资官窑的商人等千人共聚一堂。成为融经济、文化娱乐于一体的新型的民间文化盛会。

19、乐安花灯会(省级)

乐安花灯会历史悠久，早在明代朱元璋洪武三年，在西隆堡（乐安）内设立黄鼎都（司）治所后，便有正月十五“庆灯”的习惯。每年正月初十为“开灯”，正月初九为乐安圩期，人们纷纷来乐安买灯，慢慢形成灯地（市）。卖灯的人多，造灯的人也不少。有“工艺之乡”的美誉。到了清代的“康、雍、乾”年间，花灯更为兴旺，出现万人空巷看花灯的欢乐场面。

“生仔石”一说源于清光绪元年（1875年）。一位麦姓男子，婚后8年没有生育。正月初九，陪妻子看花灯。在熙熙攘攘的人群中行走，妻子觉得有点不舒服，他便扶她坐在一块露出地面的石块之上。妻子感觉得很舒服。不久怀孕，产下麟儿，十分聪颖。此石便被称为“生仔石”，每年花灯会坐生仔石的人成千上万。

乐安花灯会影响深远。每年花灯会，上边村则挂起寿幛，摆好寿宴，筵开百席尊老敬老。抗日战争胜利后的那年花灯会，有不少省、港、澳的达官贵人前来参观。

改革开放后，乐安花灯会更为兴旺。花灯品种有3000多种。接待过来自20多个国家

的友人。2006年各地来看花灯的超过8万人。

乐安花灯会形成民俗新义。乐安风俗兴于清朝中叶，旺于清朝后期。花灯中的莲花灯象征花开富贵、观音送子，如今也表示夫妻美满、佳偶天成。配以茨菇，表示得子；配以莲篷，表示收获；配以“簪花”，表示高中状元；配以雉尾，表示大将风度。而桔灯象征如意吉祥、鲤鱼灯象征鱼跃龙门、八角灯象征八面逢源。到了21世纪初，把原来只作供奉用的莲花灯，改变为装饰与欣赏两用。

20、佛山春节习俗（省级）

佛山春节习俗是中华民族春节习俗的组成部分。与全国一样，佛山春节习俗是最盛大、最隆重、最热闹而又时间最长的民俗节日习俗，由农历十二月（俗称腊月）至第二年一月（俗称正月）二十六日。

佛山位于珠江三角洲腹地，四五千年前，古百越族已在佛山一带生息、劳动、繁衍。早在秦汉年间，已是颇具规模的农渔村落，归属南海郡番禺县辖。隋开皇十年，属广州南海县辖，称季华乡。东晋太元年间和东晋隆安二年（376年、398年）先后有罽宾国（今克什米尔）僧人来佛山，在塔坡岗结茅讲经传播佛教。唐贞观二年（628年），居民在塔坡岗下掘得铜佛三尊，遂改季华乡为佛山。宋代，中原人为避战乱，先后有霍、陈、李、梁等70多个姓氏南迁至佛山定居，与百越土族居民融洽共处、同建家园，把佛山建成古之名镇、今之名城。1700多年来，百越文化与中原文化交融，更由于地理环境优越、水陆交通方便,手工业、商业发达，佛山人民长期的生产、生活实践中，形成了特色显著，内容丰富的风尚，相沿积聚成俗，其中以春节习俗尤为突出。

佛山春节习俗，按表现形式和习俗时间不同，大致可分为：腊月迎春、新年贺岁和酬

神祈福三大类。从腊月下旬至年三十为腊月迎春习俗，包括谢灶、扫屋、上挥春、开油镬、行花街、卖懒、除夕点灯照耗、责年（“责”为“压”之意）等。正月初一交子时始至正月十五为新正，贺岁习俗有：燃鞭炮贺新岁、接财神、买发财大蚬、唱贺正龙舟歌、鲤鱼歌、拜年贺岁，行银路、醒狮贺岁等。春节酬神祈福习俗主要有：初一逛祖庙、游神祈福、元宵灯节与花灯会、元宵踏青、生菜会、烧花炮与演大戏，正月十六行通济等。

佛山春节习俗，比较系统、集中地反映佛山民俗的特征，透过春节民间风俗，体现了岭南历史和时代风貌。文明健康的习俗是倡导社会新风尚，传统文化的和谐与凝聚力是构建和谐社会的重要内容之一。

21、陈村花会（省级）

陈村花会是在广东省佛山市顺德区陈村镇举办的大型迎春花会，在春节前十天举行，规模大，整个花会绵延10多公里，入场人数平均约有30万人次，春节氛围浓郁，是珠三角、港澳、海外有着重要影响力的迎春花会。陈村花会与广东春节逛花街的传统关系密切。“逛花街，迎春节”是广东流传已久的重要传统过年节目。广东人民喜爱花卉，普遍有“无花不成年”、“花开富贵”、“行花街能给新年带来好运”的强烈民俗心理。售花人，赏花人，买花人，汇成了浩浩荡荡的人潮。红红火火的迎春花会，体现南国不一样的春节风土人情。

陈村地处珠三角腹地，气候环境适宜花卉生产，花卉业已深入到每一户家庭，“户以花为业，村以花出名”，素有“千年花乡”、“岭南花卉第一镇”之称。明清以来，花卉商品化日渐发达，与“逛花街，迎春节”的习俗结合起来，形成声名远播的陈村花会，一直存续至今。在花会上，人们赏花、买花，以花寄情，以花寓意，每一种花都被赋予吉祥喜庆的意义。年桔即“大吉大利”，代代果有“代代繁昌”之意，猪笼草寓意“猪笼入水”，财源滚滚水仙花、桃花、黄金果、佛手等都具有富贵吉祥之意。陈村花会中热闹喜庆的广东贺

年歌、川流不息的买花人群以及喜庆的挥春及茶叶、糖果、花瓶等等，使花会充溢着浓浓的春节气氛，折射出重要的民俗学信息。而这一花会影响力大，辐射范围广，是不少珠三角民众成长、生活的重要组成部分，是珍贵的集体记忆，对构建和谐社会有着积极的意义。

22、石湾玉冰烧酒酿制技艺（省级）

石湾玉冰烧是中国白酒第六种香型——“豉香型”白酒的唯一代表产品；国家优质酒和中国历史文化名酒。其酿制技艺由1830年创立的石湾陈太吉酒庄第三代传人—清代道光翰林学士陈如岳辞官之后于15年始创，其技艺一直口传手授，传承至今，从未间断。

太吉酒厂位于广东中南部，属亚热带季风性湿润气候，特别适合米酒曲种培育、发酵和陈酿；而玉冰烧酿造选用东平河水，这里河水清澈，无污染，是酿酒的好水源，石湾玉冰烧传统酿制技艺得益于得天独厚的天然条件。

石湾玉冰烧酒酿制技艺，是在原来米酒酿造工艺上增加“缸埕陈酿、肥肉酝浸”，其作用：一是形成特别浓郁的豉香酒香、使酒味绵甜柔和、酒体甘冽丰满；二是酒液清澈，不再混浊。经过现代仪器分析和实验，证实了添加“肥肉”陈酿，能吸附杂质，能与酒液融合形成独特豉香酒香和醇化酒体，解决当时米酒酒液混浊且辛辣味重、刺喉等缺点，对提高米酒的酒香、酒味、酒液澄清度有很大作用，为米酒的普及做出了新的贡献。1982年开始，由现太吉酒厂联合多家科研机构成功发现石湾玉冰烧酒含有152种香气成分，并形成其完整的工艺标准。1996年，以石湾玉冰烧工艺标准为基础，由太吉酒厂主导起草的GB/T162——1996《豉香型白酒》国家标准正式颁布执行。从此，以石湾玉冰烧为代表的豉香型白酒成为继酱香、浓香、清香、凤香、米香之后的中国白酒第六大香型，为中国酿酒业作出了新贡献。

23、九江双蒸酒酿制技艺(省级)

九江双蒸酒传统酿造技艺主要以大米为原料，用大米、黄豆制成酒曲，采用续添蒸饭、再度发酵、冷却馏酒、斋酒贮存、陈肉酝浸、精心勾兑、过滤包装的方法酿造白酒。在特定空间、环境场所长期积淀而成的九江双蒸酒传统酿造技艺包括：饼丸制曲、蒸饭拌料、发酵蒸馏、斋酒酝浸、勾兑品评以及相关的子项目。这些造就了九江双蒸酒玉洁冰清、豉香独特、醇和甘滑、余味爽净的典型风格。

九江双蒸酒的酿造技艺始于清道光（1821-1850）初年，其酒因需要两次发酵、重蒸而得，故称“双蒸”。从清末起，九江双蒸酒由水路输往港澳及南洋等华人移民聚集区。20世纪20-30年代，九江双蒸酒成为广佛民间最普遍通行的米酒，并被写入流行粤曲《十字歌》。日寇侵华期间，九江镇酿酒业挣扎图存，努力保存九江双蒸酒的酿造技艺。

1952年，以开办于1827年的“永德兴”酒铺为代表，九江镇12间酿酒作坊联合成立“九江酒业联营社”，即广东省九江酒厂有限公司的前身。九江双蒸酒传统酿造技艺全面复苏。以1956年成立“公私合营九江酒厂”为标志，九江酒厂成为该项传统酿造技艺在南海地区的唯一传承。虽经历多次改制，但酒厂始终秉承传统酿造技艺，并进行工艺更新，使这一传统技艺完全成熟，九江双蒸酒也被认定为豉香型白酒的典型代表。

但在酒品市场激烈竞争和多种香型白酒的共同冲击下，九江双蒸酒作为豉香型白酒的典型代表，提高自身影响力与认知度受到一定的影响，也给九江双蒸酒传统酿造技艺的传承与发展增添新的难度。

24、高明花鼓调(省级)

《花鼓调》是传统音乐，有百年以上历史，除用于迎亲，还可以上台表演，深受观众欢迎。《花鼓调》蕴含丰富的民俗学、社会学、音乐学价值，是“六吹”的活化石。

高明县农村遇有红白二事盛行演奏喜丧吹打乐，乐队由鼓、钹、锣、铜鼓（翘心锣）和两支唢呐组成，称为“六吹”。在更楼泽河一带，迎亲时所奏的喜乐，逐渐形成一种固定的程式[行街]、[大过场]、[岗雕上山]、[下山虎]、[十番]、[南风云]、[小开门]，因用鼓来指挥演奏，当地称为《花鼓调》。《花鼓调》借用粤剧牌子串成，插入创作乐曲[岗雕上山]。由于历史变迁，“六吹”已不多见，属濒危项目。

25、咏春拳(省级)

咏春拳于道光年间红船弟子黄华宝、梁二娣传入，梁赞师承此二人，对咏春拳发扬光大，臻至化境，由此咏春拳在佛山落地生根，传承光大。如今梁赞的传人，佛山、广州、海外各地，尤以叶问、李小龙等为代表的传人遍布、东南亚各地。目前在60多个国家和地区设立机构，分会达4000多个，门徒达数百万人，已成为世界上流行最广的武技。

咏春拳套路主要有小念头、寻桥和标指套拳及木人桩，是一种集拳法和近打于一身的拳术。咏春拳的特点在于埋身搏击，立足于实战，具有招式多变、运用灵活、出拳弹性、短桥窄马、擅发寸劲等特点，更配合黏手练习以训练与敌桥手双接后的感觉和反应。咏春拳倡导以最短距离和时间去进攻和防守，其拳快而防守紧密，马步灵活，攻守兼备及守攻同期，注重刚柔并济。

26、蔡李佛拳(省级)

蔡李佛拳由第一代宗师陈享与第二代宗师张炎把蔡家、李家以及佛家三家拳术及器械

整理创新而成，至今已有160多年历史。现在，佛山建立了佛山鸿胜纪念馆，市第五小学、深村小学成立了蔡李佛拳训练基地。鸿胜蔡李佛的门人，遍布世界五大洲四十多个国家和地区。

蔡李佛拳术及其器械套路的发展来源于实践，注重实战。这些拳点数多，每套二百多招，长拳三百六十招，所以，分别整理出大十字拳、小十字拳、梅花拳、佛掌等较短的套路十多套。在器械方面，传承下来的传统套路很多，长器械有拦门寨、朴刀、梅花、英、锄头、长凳、禅杖等；短兵器有单刀、三截棍、双板斧、小凳等；奇门兵器有穿云伞、扑蝶扇等。

27、九江传统龙舟(省级)

九江扒龙舟在清代就开始盛行，龙舟遍布各个村落，当地群众把划龙舟作为愉快身心，营造节日气氛的一种民间习俗，并一直流传至今，有深厚的历史文化内涵。

建国前，九江共有传统龙舟46艘，目前已增至100多艘。其中年纪最大的下西村“翘南林溪”有着300多年的历史，而沙咀龙皇、大谷老龙等也已超过200年。九江传统龙舟的活动可分三类，即游龙、赛龙和彩龙(又叫艳龙)。

每年，村民扒完龙舟后即将龙船沉埋于村边河底，以防腐蚀。翌年农历四月初八拜祭后，将龙船挖出，称“出水龙”。龙舟盛会，有“请阿契”、吃“龙船饭”、“龙船出海”等环节，此外，在九江流传着“周将军”、“中洲锣，杉桥舦”等龙舟趣事。

28、石湾龙窑技艺(省级)

石湾窑早在北宋时期已经使用龙窑，其技艺已有一千多年的历史。石湾现有三条龙窑，其中南风古灶和高灶是全国重点文物保护单位。

石湾龙窑技艺中，修砌和烧造是重要的两个部分。修砌龙窑技艺的建造技术必须与烧制过程紧密相连，需根据陶瓷产品的种类、大小、厚薄、烧成温度的等各种不同要求去设计龙窑各段位的规格及倾斜度。石湾龙窑柴烧技艺是一门没有文字可以传播的技艺。整个工艺流程中，整个工艺流程中，“睇火”师傅监督每一道工序，还要凭双眼对窑内火色的观察来判断窑内温度。龙窑技艺为龙窑的建造和维护对石湾陶业的发展起到重要的作用。因此对龙窑技艺这一珍贵的非物质文化遗产的保护传承有重要意义。目前属濒危项目。

29、南海藤编(省级)

唐朝时，南海编织的藤席就曾作为贡品上贡朝庭。后来南海藤编成为南海出口创汇的主要支柱产业，大部分制品销往世界各国及、等三十多个国家和地区，如今仍是藤制行业的翘首，对促进地方经济发展、解决就业起了重要作用，也是传承中华传统技艺、民间文化的桥梁，具有较强的社会、文化、经济价值。

藤编是一种以棕榈藤类植物茎杆的表皮和芯为原料编制而成的实用品和工艺品。南海藤编品种丰富，约有8000多个花色品种，主要有藤皮、藤芯、藤席、藤笪、藤织件和藤家具6大类。主要集中在素有“藤乡”之称的大沥镇黄岐八乡，即沙贝（今属广州）、凤岗、白沙、冲口、陈溪、永澄、泌冲、钟村八个自然村。

30、金箔锻造技艺(省级)

金箔锻造技艺传入佛山已有近千年历史。明清时佛山金箔业进入鼎盛期，大小行馆30

余家，从业人员达数千人之多，并有金箔行会馆。佛山金箔除供本地需要外，还销行于内地各乡及港澳、东南亚等地。由千足黄金打制而成的佛山金箔，主要用于庙宇佛像的装饰，家居装饰，石碑、石浮雕图画、木雕花瓣的贴金装饰。金箔以真金打制、薄如蝉翼，有久不褪色的特点，其精巧技艺和经典文化艺术内涵饱含着佛山人民的智慧结晶。

近年佛山金箔行业受到现代工业产品冲击，加上黄金价格不断上涨，这门传统手工技艺日渐衰落。目前仅有佛山罗村联和金箔厂仍沿用传统技艺和独有配方锻造纯金金箔，属濒危项目。

31、冯了性风湿跌打药酒(省级)

冯了性风湿跌打药酒始创于明末冯国琳。儿子冯了性主持药铺后，将“万应药酒”改名为“冯了性风湿跌打药酒”，将药坊定名为“冯了性药铺”。正宗“冯了性”老铺在佛山镇内数百年，世代相传。

冯了性风湿跌打药酒是以中药为主要成份、以白酒为辅料的中药制剂，疗效极佳。对风寒阻症、风湿痹疾病和急性软组织损伤具有较好的临床疗效，没有毒副作用，可内服和外用，使用方便，安全可靠。冯了性风湿跌打药酒于1985、1990年先后获得国家银质奖；1995年评为中国中药名牌产品；1996年列为国家基本药物；1997年被列为国家中药保护品种。

32、源吉林甘和茶(省级)

源吉林甘和茶配方始创于12年，距今已有110多年历史，一直以来被百姓们亲切的称“盒仔茶”，具有疏风清热，解暑消食，生津止渴的功能。用于治疗感冒发热，头痛，

骨节疼痛，食滞饱胀，腹痛吐泻等症状。源吉林甘和茶因其悠久的历史，独特的疗效和广泛的影响力，深受人们的喜爱，在国内及海内外各地均享有忠诚的消费群体。

如今，源吉林甘和茶已经由当年简单的“盒仔茶”演变成饱含佛山中药文化的传统中成药代表之一。佛山德众药业有限公司至今完好的保留着佛山传统中药源吉林甘和茶的生产工艺和配方。为使此药能紧跟时代节拍，更方便现代消费者的使用，已经开发出袋泡等剂型。以保证这个传统的非物质文化遗产能够世代相传，服务大众。

33、盐步老龙礼俗(省级)

每年端午前后，不少村庄、龙船都会上演龙船走亲的活动。广州泮塘与佛山盐步两地以异族、异姓龙船结契上亲，数百年一直保持着探亲互访的风俗。这种礼制风俗承载了独特的文化沉淀，不仅将两地人民紧密联系在一起，更推动着两地的交流与合作。

盐步老龙己有570多年历史，体量宏大，形制古典，鹿角龙须，沧桑庄重，因其历史和辈份的尊崇，在广佛交界地区享有崇高的声望。明朝万历年间与泮塘龙舟因缘结契，此后，两条血缘、姓氏不同的村落结下了深厚的情缘，亲如一家。每年的五月初五，“契爷”从佛山盐步来泮塘探望“契仔”；次日，“契仔”到盐步涌拜访“契爷”，双方都会隆重款待对方，一代传一代，往来不断，成为时代佳话，流传至今。

34、粤绣(省级)

佛山南海是广绣发源地之一，南海刺绣在秦汉时期已经盛行，多为民间女子所作，古时与缝衣统称为“女红”，俗称为“针纸”，至唐代己闻名全国，为我国“四大名绣”之一。南海刺绣，唐代苏鄂《杜阳杂记》、明末清初学者屈大均《广东新语》均有南海绣姑卢眉娘

的记载。

佛山刺绣分全金绣、绒金绣等七大类，以绒线绣为主。主要针法有勾金针、平钉金针、执捻针数十种之多。针法丰富，针工细密，绣品画面、纹样、色块、针法的处理均留有“水路”（留线路）。图案结构均匀，图纹多样，疏密有度，色彩鲜艳，具有强烈的装饰性，富岭南民间特色。

佛山刺绣分布在禅城区、南海区和顺德区。以男工绣品为最精，女工绣品次之。佛山男工刺绣以屏画、人物、鸟兽画为主，主要品种有线绣、绒绣、全金绣及绒金绣等。清代中叶，佛山刺绣已转为商品生产。民间刺绣甚为兴盛。 建国后，佛山刺绣业有六家，从业人数20余人。产品除供应海南岛、湛江、广西及四乡农村外，还出口新加坡、马来西亚、等地。刺绣业几经更迭，至90年代后逐渐为机绣所代替。至今，禅城区南庄溶洲仍有陈亚婆等刺绣高手，南海区西樵镇儒溪村仍有数十人熟悉刺绣技艺。顺德大良的梁国兴、吴玉珍夫妇是当代粤绣艺术家，作品甚丰，许多作品被广东省博物馆收藏。顺德刺绣已列入省级名录，其传承人郑乃谦现是顺德富德刺绣厂有限公司董事长。

佛山刺绣是粤绣代表，闻名海内外。如今处于商品经济大潮，面临冲击。

35、粤曲

粤曲是用广州方言演唱的曲艺品种，主要流行于珠三角洲地区及其他粤方言地域，并流传到东南亚、美洲粤籍华侨及华人聚居地区。

清道光年间，有以清唱粤剧为业的八音班，他们用粤剧的剧本和粤剧的曲调、以粤剧的“戏棚官话”分脚色演唱。同治初年，发展到了粤曲史上的“师娘时期”。由女盲艺人一

人演唱多个角色，在歌唱技艺方面有了新的发展。以后，逐渐出现了明目女子演唱粤曲，她们改“戏棚官话”为广州方言，改假嗓为真嗓，分大喉、平喉、子喉三种唱法，粤曲进入了鼎盛时期，史称“女伶时期”。抗战时期到前夕，粤曲趋于衰落。新中国成立后，粤曲重获得新生和发展。近百年来，粤曲善于吸收，不断丰富创新，形成曲调丰富、韵味悠长的特点。

粤曲是中国曲艺一株奇葩，广东省乃至全国最大的曲种之一，在世界华人中具有极强的文化凝聚力。目前在都市化进程的冲击下，逐渐失去生存的空间，艺人和基本观众都趋于老龄化，处于濒危状态，极需扶持和保护。

36、庙会（大仙诞庙会）

西樵大仙诞庙会已有百多年历史，是每年农历四月十四日逢吕纯阳祖师诞辰之日民众恭行朝拜参贺的民俗活动。

西樵山云泉仙馆是奉祀吕纯阳祖师的宫观，该馆是由当时信仰吕祖师的人士捐资兴建而成。每当诞日，每年农历四月十四日子时，贺诞仪式开始。馆内钟鼓齐鸣，由馆长带领众经师，穿吉服（红袍道士服）依次入坛作朝贺吕祖“吕帝朝”（吕纯阳祖师）诞辰。信众们相约来此馆朝拜吕祖大仙，近邻乡众望风相随，从早到晚，四面八方，人流攒涌，汇向云泉仙馆朝拜大仙（吕纯阳祖师）圣诞。限于当时交通条件，相距较远的信众都提前投宿于官山墟以待诞日的来临，形成了诞前三日诞后三日的兴旺景象。商贩乘时，沿途摆卖，接踵挤肩，不少香客难以挤身殿贺，只能于山下沿途焚香、望空遥拜、以申虔敬之心，邀沐仙恩之佑护，但是香烟与白云齐起，经韵与泉声共鸣，喧嚣熙攘，数里闻声，年年如是，谓为南粤一大奇观。

由于信仰云泉仙馆吕大仙的民众日渐增加，在上世纪的三、四十年代期间，根据当时名籍记载信众者达三千多人之众。他们来自社会中的士、农、工、商、医等阶层，以及海外华侨，尤以接壤西樵山的南海顺德、番禺、高明、广州、佛山等地的民众为多。信士们都在吕大仙诞辰之日前来云泉仙馆朝拜仙尊。

37、真步堂天文历算（省级)

真步堂通胜即真步堂通书，因粤语“书”“输”同音，故改“书”为“胜”。是指由顺德龙江蔡氏于清光绪年间创立并延续至今的天文历法推算模式和通书编撰方式、内容与法则。

在清乾隆十六年(1751)同意民间翻刻历书后，广东堪舆学家纷纷树帜出版以己名或堂号为标志的实用型通书。光绪十七年（11），毕业于学海堂的蔡最白，在广州高第街开办“蔡真步堂日馆”，出版《七政经纬历书》，并制成“浑天仪”，最终成为广东择日名家。之后，蔡最白长子廉仿、孙劝昂、劝昭继承祖业。1944年，第三代传人蔡伯励掌航真步堂，增加计算准确率，推动通书精细化，并重新编订琢文堂通书。1952年，蔡伯励移馆继续营业。现在已传至。

天文历算方面，真步堂遵循历代天文运算法则，不断追求完善地协调太阳、月亮周期在历法上的推算模式，以实现阴阳合一的历法文化思想。其计算方法把西方天文学、数学的计算方法融合进了中国古典天文学。在天文历算成果的基础上，真步堂每年农历4-5月编修下一年通书。真步堂天文历算具有如下特征：

1、科学精准：传统的天文历学是“惟求黄道经纬”，而《七政经纬历书》则“参以黄赤大距及诸北极出地高度以斜弧三角驭之”，准确率提高。后蔡伯励更将星象位置计算到小

数点后6位，达到“积歩弥真”效果。

2、具地方特色：所推天文历法结合省港澳附近地区天体运行、节气等具体情况，通书收录的内容也特地针对广府生活。

3、影响深远：真步堂通胜在省港澳地区风行，《七政经纬历书》是必不可少参考书。蔡伯励亦扬名海内外，曾参与、广州、顺德等地多项大型基建项目。

4、民俗色彩浓郁：真步堂通胜保留传统的春牛图、民间文学类、医药类、天文地理类、二十四孝图说等各种各样充满民间社会智慧的知识，包罗万有。

因此真步堂天文历算具有珍贵的科学、民俗学、史学、文化价值，对研究清末以来珠三角的天文科技发展、社会百态、人生礼俗，解读地方民间信仰和民间文化，具有极为重要的参考意义。

但目前，真步堂天文历算面临外界与自身的困境。发展、传承渐入困境，亟需保护、支持。

38、民间信俗（观音信俗）（省级)

观音开库信俗是指每年的农历正月廿六日，信众到观音庙虔诚祈祷，并举办生菜会、烧大炮、生菜会等一系列民俗活动。传说当日是观音一年查点钱库一次的日子，子时会大开金库贷款助民，信众通过各种仪式，可求财运畅通。

观音开库是反映水乡顺德观音信仰的代表性活动。观音是顺德人广泛信仰的神灵，自宋代起便有容桂观音堂、龙江紫云阁，之后，祀奉观音的庙宇在顺德各地兴起，信众良多。

至少在清嘉庆年间，紫云阁便有观音开库活动。清中后期，“正月观音宝库开”的盛典，屡屡见于顺德清人诗歌中。生菜会在咸丰《顺德县志》、清《点石斋画报》等已有记载。

顺德观音开库信俗的民俗特质保存得非常好，包含了借库还库、生菜会、烧大炮等系列民俗活动。活动场所主要有3个，性质共通又各有所偏重。其中容桂白莲公园观音堂以向观音“借”钱“还”钱的祈拜为主；龙江紫云阁、龙山观音阁两处祈拜和烧大炮活动并重；勒流连杜以生菜宴为主，宴开近2千席。周边乡镇如潭州、小榄、陈村、佛山、广州、南海等处的民众以及港澳、东南亚等地的同胞也专程赶来参加。2013年，参与活动参与人数分别约为10万人、20万人、2万人。

观音开库信俗，一是具有史学价值，见证了观音信仰在清代顺德传承、流播的情况，具有宗教史学的参考价值。二是具有珍贵的民俗价值，是解读珠江三角洲地区民间信仰和民间文化的重要材料。三是具有精神凝聚的作用。活动规模大，影响深，紫云阁、观音阁、观音堂成为了远近信众民俗活动的中心之一，各乡乡民有了产生共鸣的精神载体。而且省港澳、东南亚等地的华侨同胞也纷纷回乡参拜，并出钱出力筹备盛会。对加强侨胞与本邑的联系，凝聚乡土感情有着重要的作用。